8月17日,《黑神话:悟空》迎来媒体评分解禁;截至19日,Metacritic上共有全球范围内54家机构对《黑神话:悟空》进行评测,综合得分82分;其中IGN中国给出满分的话题更冲上微博热搜。
另一边,游戏从6月8日开启预售,据统计截至7月19日,游戏在各平台的预售已破120万,销售额达4亿元;而根据Valve公布的Steam平台最新一周销量榜(8月6日-8月13日),《黑神话:悟空》位列全球周销量冠军。
在20日正式发售之际,行业内外都在瞩目于这次已经预先张扬的成功。
而或许同样值得看到的,是《黑神话:悟空》打开广泛期待、让用户甘心掏出真金白银的内容制作模式,也是国产优质内容出海的新环境。
2020年8月20日,游戏制作方游戏科学在研发三年后,发布了《黑神话:悟空》13分钟实机演示,截至目前这条视频在B站播放量已超过5700万,也让这款游戏快速引爆话题,登上各社交平台热搜。出色的建模、视觉美学和操作,让观众对国产3A第一次有了期待。
再到今年,科隆游戏展上试玩区排起长队,以及各大评分机构给出的评测,都验证着作为国内第一款真正意义上的3A游戏,《黑神话:悟空》这颗“卫星”最终平稳落地。
对于游戏行业来说,《黑神话:悟空》为国游推开了3A的大门。而对内容行业来说,有三点值得注意和思考。
第一个关键点是,《黑神话:悟空》验证着国内CG特效制作和虚拟引擎UE制作的第一档水准。
3A游戏的开发如果能够形成新的风潮,那么国内特效相关产业的发展有很大可能会进入加速期。游戏能够带来的现金流刺激是要远超影视行业的,这样的逻辑在其他国家也曾得到过验证。
更深一层来看,十年磨一剑的“黑神话模式”,其实和今年初的《繁花》传递的是一样的制作理念:跳出为了保证盈利而人为设定的“制作周期”,用时间打磨出真正的好作品,用扎实的内容换观众用脚投票。
或许可以认为,这其实是内容制作领域的理想化模式。但如今,成熟的市场让这样的投入在收获更多回报。
有些评论会把《黑神话:悟空》与《流浪地球》系列对比,因为它们分别在3A游戏、科幻电影这两个行业的重工业领域,打开了中国制作的先河;而背后,是类似的十年磨一剑,是跳出行业制作套路与陋习、重新出发的勇气。
《黑神话:悟空》制作方游戏科学的CEO冯骥,是为了实现高品质游戏的追求,2014年和几位老同事一起离职创业;当他们积累了启动资金,2018年启动该项目的时候,定下了几条核心原则,其中已曝光的有“令人沉浸的成长驱动玩法”和“不可妥协的高品质画面”。
最终呈现的效果是,《黑神话:悟空》通过极其瑰丽写实的画面,以及80余种boss级别的怪物,为玩家们打造了一个如梦似幻的西行世界。
内容的反套路背后,是制作理念和模式的反套路。或许在内容产品化的当下,这样的选择是大胆且超前的,但长期来看,这是输出优质内容真正可靠的常态化道路。
还有一点需要提及的是,国产文化内容的出海环境,此次释放了很多积极信号。
事实上,一款依托于“西游”文化的、场景也有大量中式美学元素的游戏,此前的评论无论是对海外媒体的评分还是平台销量,都表现出了相当的不确定性。而从最终的结果来看,关于《黑神话:悟空》的讨论基本没有延伸到游戏内容之外。
而这有一个关键前提是,高品质内容对不同文化圈层的受众,表现出较高的吸引力。同时,在海外的一些预告Reaction视频里,创作者们也都表现出对“西游”IP不同程度的了解,这与过去几十年各方面文化输出是密不可分的。
对于国内内容行业而言,出海正在成为一个关键的增长渠道。伴随着国内互联网人口红利见顶,内容产业进入存量时代,开发新的市场是开源的关键思路。
而《黑神话:悟空》的成功证明,用心打造的优质内容,可以在跨文化语境下打开新的交流和转化空间;独立的美学体系和工业化的制作能力,则是保持差异化审美的内容商标。在文化出海风起处,《黑神话:悟空》的出现是有节点意义的。