如此快速变化，折射着这类演员发展的行业逻辑。
“其实很简单，你被看到了，资源就会找过来。” 制片人彤彤对搜狐娱乐表示，“行业里非常缺年轻一代的演技派，更缺有观众认知的演技派。老、中生代的戏骨们选择余地很多，但在演技上能被观众认可的年轻人不多。”
蒋奇明被行业内发现，源于他在话剧《杂拌折罗和沙拉》里的惊艳出演，而《宇宙探索编辑部》2021年在平遥展映后他已经被更多人看到，这才有了近两年的爆发式成长。
“这几年平台在大力开发现实题材作品，而头部作品的阵容，一般就是流量型主角+戏骨配角班底，而年轻的演技派在这样的配置下，甚至能拿到很不错的三四番资源。列出你的名字会让人觉得这戏有质感，你就有价值了。”
而这背后，也存在一种同类型演员的培养机制。
“这类‘非典型帅哥’艺人，其实背后的经纪公司资源都不错的。” 艺人经纪阿腾透露，“当然培养模式和流量明星是完全不一样的。他们在传统概念里叫特型演员，每个公司其实都会签一些；年轻一点的这种演技派，如今公司也会有比较成熟的培养体系。”
如蒋奇明一样，许多“非典型帅哥”会从中小成本电影或所谓文艺片中走出来。
“说实话，如果不考虑流量，这些‘非典型帅哥’比起常规的帅哥会更讨电影导演喜欢。” 阿腾认为。
“哪怕演技相差不大，他们也更具有形象记忆点，另外片酬也会比较好谈。而被看到之后，公司就会安排已经有作品的他们去寻求一些头部剧集的机会，既是变现，也是谋求流量。”
在阿腾看来，章宇可视为是这一模式最初的模板，而孵化出来的除了蒋奇明，或可举例的还有近期《群星闪耀时》《左耳》的周游，他的待播剧还有《人生若如初见》《日光之城》《我家的医生》等。
而这些颇受大银幕钟爱的演员们，近年来的一大利好是，越来越多的电影导演在被平台邀请拍摄剧集。
“这些剧集大部分都是现实题材，至少审美是现实主义的。平台为什么找电影导演拍剧？要的就是质感嘛，也就是所谓‘电影感’。而质感就离不开演员，这些演员也就成为相关导演们的热门选项。”彤彤表示。
近期曹保平监制的《边水往事》和张艺谋监制的《雪迷宫》，就分别由蒋奇明和章宇担纲关键角色；吴晓亮出演的《欢颜》，则是同样发力“电影感”品质的“X剧场”作品。
“这几位演员现在其实电影和剧集资源都不缺。”彤彤称，“当然主要还是配角，但是资源的体量、角色的品质都比较好。还是那句话，他们都属于目前市场的稀缺品，肯定是不缺选择的。”
“实力派”的新故事
如彤彤所言，几位“非典型帅哥”手里还有不少好项目。
章宇作品仍以电影为主，包括陈可辛《酱园弄》、曹盾《敦煌英雄》、娄烨《三个字》、饶晓志《无名之辈2》和邵艺辉的《好东西》（爱情神话平行篇）等。
阿如那的待播剧有打拐题材剧《利剑玫瑰》、讲述站前派出所故事的《小站警事》，还将主演徐峥监制的电影《天马流星》。
蒋奇明将与吴晓亮一同出演悬疑剧《风中的火焰》，还将出演饶晓志监制的电影《阳光照耀青春里》，文牧野导演、沈腾主演的电影《欢迎来龙餐馆》等，甚至在头部音综《不可复制》榜上有名。
而吴晓亮依然是扫黑赛道扛把子，将出演五百导演电影《浴火之路》和刑侦罪案剧《势在必行》；此外还将主演电影《终极格斗》。
应该看到，他们的角色也突破了所谓“恶人”或“狠人”，甚至蒋奇明还将与张艺凡主演一部爱情片《7天》。伴随着被看到，并逐渐获得比较好的机会，几位演员按照各自的形象气质，已经表现出了不同的发展方向。
这是新环境对“实力派”的利好。
后流量时代下，观众正在对资源堆砌造星的模式祛魅，而越来越多地为真正有表演实力、有代表角色的演员叫好。一定程度上，可以视为是对流量经济的某种反噬，但也充分表明着观众当下的内容偏好。
今年若干头部古偶的“踩空”，已经向市场发出明确信号，观众已经不再会被套路化的创作和所谓“创新”吸引。
只有真正有质感、有内容的作品，才能在观众心里“过审”。
这当然离不开有质感的好演员，哪怕外形不够出挑，只要有演技傍身，在当下的市场依然有自己的一片天。行业变革期之下，更多的机会正在溢出。
也需要指出，对于这些“实力派”，许多考验也刚刚开始。比如面对更多、更复杂的角色，他们的口袋里是否能匹配足够多的能力，避免被质疑“自我重复”；而许多观众仍在以饭圈逻辑追星，这部分流量红利是否要吃下去，也需要演员对未来更清晰的认识。
至少当下，这些“非典型帅哥”能够被发现、被点亮，算得上是行业的良性信号。