各色生活场景镜头的缓慢铺陈下，观众也在沉静地感受着辛爽对现实观察细致入微的捕捉，对时代、社会情绪的敏锐感知，不意外地，一些与片中人物产生的熟悉的“隐秘”的情感联结达成了。
这部影片一共拆分了三个场景——老家、工厂、公寓。实际的拍摄中到底用了几个场景，我们不得而知，但可以看见的是，辛爽在试图解构一种逻辑，即情绪、情感的表达不需要复杂的拍摄条件。
这并不是指人们可以随意地架起手机，就拍出《漫长的季节》和《隐秘的角落》，而是提出一种可能性。在科技飞速发展的今天，手机已不再是简单的通讯工具，而是成为了我们日常生活中不可或缺的“第三只眼”。
vivo通过不断技术创新，将手机摄像头性能提升到新的高度，为普通人参与影像创作提供了前所未有的可能性。此次vivo与辛爽的合作，不仅是对手机摄影技术的一次大考，更是对影像艺术表现力的一次深度挖掘。
科学的技术与进步，从来都不是为了增加人们做某件事的困难度。专业拍摄设备越精细的同时，普通人的拍摄门槛则相对降低，人们拥有了更多随时随地记录的能力。前者是为了解放更高难度的特效和布景，后者则是为了教会人们如何才能留住真实的现在与深沉的思考。
《需要我时打给我》，就是一部平凡人生记录短史。至少出生在1995年以前的人，都会在这部短片中看到自己的记忆，哪怕只有一幕。也许是逼仄的楼道，也许是浑浊的海岸工厂，或者是在浴室也不愿放下的手机、似乎已经发黄的晾衣阳台。
在小于提到母亲已逝时，镜头定在他的脸上，观众透过演员脸颊的颤抖、眼神的转瞬黯淡，触碰至人物内心的悲伤——若无提示，很难想象眼前一幕是出自一部手机拍摄的影像。很多人也许并没有意识到技术已经如此迅猛，正如AI时代逐渐到来，vivo手机也在不断“炼化”，如今的2亿APO超级长焦、人像镜头和算法，已经能够很好地捕捉到演员的面部细节和若隐若现的情绪。
这给了更多故事呈现人前的可能性。
开头我们提到，辛爽作为一个导演，在影视圈是独特的，但故事不是。广袤的中国社会，十几亿的个体，有无数的情感在等待宣泄，有多到难以厘清的、纷繁复杂的故事在静候一场注目，也有一些难以割舍的瞬间，让人想要珍藏
人们有太多需要关心的事情，但无可否认的是，视频化的时代已经到来。手机拍摄的便携性和灵活性，使得导演能够更加自由地捕捉生活中的瞬间，打破传统影像制作的局限。辛爽凭借其敏锐的艺术触觉，运用手机这一新型工具，为观众呈现了一个更加真实、贴近生活的故事。
这种全新的视角，不仅让观众耳目一新，也为专业影像创作提供了新的灵感。
影像，抵达你我
辛爽是第一次用手机拍“手机”
他说，手机在当今生活里承担着复杂的功能，是娱乐工具，也是创作工具，但无论如何，手机最基本、最原始的功能，还是沟通工具。回归传统，用打电话这样一种最简单的沟通方式，去跟在乎的人说一些什么，这是他在短片里想要表达的观点。他甚至不吝夸赞，vivo X100 Ultra超越了导演对一个手机能够拍摄影像的想象。
