尤其窦梅这个角色。
乌尔善竟然能请金龟子出山，且完全贴合原著脸，这演员嗅觉实在令人佩服。
另外，还有名门正派“天一门”，以及民间异人组织“天下会”。
四大派别因为各种纠葛明暗斗法，因为各个派别都有完全不同的打斗风格和对“炁”的控制，所以最终呈现出来，想象力爆表，是前所未见的视觉奇观。
拿几个原著名场面的打造来说吧。
冯宝宝大破柳妍妍的傀儡阵，四脚着地横冲直撞。
不按套路出牌的短刀，流畅性十足的动作承接，以及各种反重力的绝招，看得人头皮发麻，直呼酸爽。
再看风莎燕百步拳，出拳雷厉风行，一招秒掉冯宝宝，瞬间又“闪现”到眼前，直接飒爽，一秒入坑。
张灵玉的擅金光咒，颇有宗师风范。
那招从天而降的金色掌法在此具象化，力量感与奇幻感瞬间拉满。
名场面之阴阳五雷的对决，更是视觉奇观爆炸，仿佛缤纷色彩和能量在眼前炸开。
斑斓的能量波和招数让人目不暇接，一路从头打到尾，不少观众在影院发出连连惊叹。
当然，皮哥最喜欢的，是结尾大战的设计。
在动作设计上，乌尔善不仅照顾到了每个角色，还能在纷繁的战斗场景中完成流畅度的调度和张力的呈现。
一路火花带闪电，高潮迭起，酷爽激燃，是近五年最好的战斗场景，没有之一。
皮哥的语言文字，在形容这些打斗场景的时候，显得有些苍白。
但有一点可以确定，这是一个我们从未见过，也甚至都想象不到的国风异能武侠世界。
03、服气，乌尔善成了中国电影第一个吃螃蟹的人
原著作者米二，也已经看完了《异人之下》影版。
米二的评价是：我认为还原度挺好的，这部电影首先能让我沉进去看下来，我认为它就是一部好电影。
电影好不好，不仅要交给原著作者，更要交给观众。
事实上，在预告放出的时候，不少观众还抱有疑问。
但看完全片，质疑的声量就渐渐消失了。
为什么？因为乌尔善拿得住，撑得开，拍得起，落得稳。
《异人之下》的上映，对国漫，尤其对国漫的真人影视化改编，具有十分重要的意义。
首先，国漫电影化，就应该交给乌尔善这样的奇幻美学大师和细节控来执掌。
顶级导演的审美和想象，真的是完全不给你失望的机会。
此前的《刀剑笑》《画皮》《鬼吹灯》，以及《封神第一部》，就足够有说服力。
而拍《异人之下》，乌尔善准备了整整四年。
从选角到动作，从世界观到视觉呈现，从剧本改编到特效制作，乌尔善亲力亲为，层层把关，所以《异人之下》有着乌尔善所擅长的，东方奇幻的基因。
面对庞大的世界观，繁多的人物，乌尔善恰到好处的改编和删减，又极大降低了观影门槛。
让不少路人，成为国漫的粉丝，这对国漫来说，又未尝不是一件好事。
其次，《异人之下》开拓创新，打开了国漫改编真人电影的新路子。
之前，国漫最多改动画，或者改电视剧，很少改成电影版。
究其原因，就是因为国漫大多是粉丝向，改编难度大，压力大，投入和付出不成正比。
乌尔善用这次“豪赌”，证明了国漫改真人电影，是安全可行的。
粉丝和改编从来都不是国漫改编的拦路虎，我们只是缺少第一个吃螃蟹的人。
当国漫的种子种下，我想在中国电影市场的这片沃土下，更多的后来者，会为我们奉上一部又一部漫改真人电影大餐。
最后，正面对刚日漫美漫，赋予了《异人之下》全新的角色和意义。
虽然同日上映是一种巧合，但故事往往因为巧合发生。
《异人之下》pk《死侍与金刚狼》《蓝色禁区：凪》，说小了是电影的竞争，说大了是不同文化的较量。
这次我站国漫，站乌尔善，因为这是我们第一部漫改真人大片，也是独属于中国文化和根植于中国基因的奇幻故事。
民族的就是世界的，看完《异人之下》，皮哥甚至有种自豪感。
什么时候，我们的国漫能走出国门，在海外引发观影狂潮，成为文化输出的阵地。
那时候再回望今天的《异人之下》，又将是怎样一种豪迈。
去年《封神第一部》凭借口碑票房一路攀升，今年暑期档乌尔善再度拿出神作。
《异人之下》的品质，值得被更多人看到，也完全有机会打破《封神第一部》的26亿票房，继续推动暑期档大盘繁荣。
我们就等着看好戏吧。