《种地吧》是一档讲述“明星下地干活”的节目。故事的主人公，也是节目组的常驻嘉宾是十位男明星组成的团体“十个勤天”，他们在节目里耕种运营上百亩的农场。由于节目的立意和内容向来都十分正能量，一直收获的是社会各界的好评。
风波的起因发生在7月19日第二季的收官日，在最后一期的最后十分钟展现了嘉宾们的一场会议，会议内容和新人有关。且这个会议跟和前面的场景/内容/情绪都比较割裂，有明显的补录之嫌。此外，官方微博发了一条招聘18到30岁男性的启事，和常驻嘉宾的要求匹配，而不是协助种地的专家/专业人士。这些举动都让节目组的观众认为，下一季是要招新的常驻嘉宾来取代或者部分取代“十个勤天”。
事实上，综艺的更新换代是一件非常正常和常见的事。对于已经经过两季的《种地吧》来说，新人的到来不仅仅能够让观众们看到嘉宾参差的农业水平，重新体验一遍“从新手到老手”的挣扎与努力，还可以在人物关系上碰撞出不一样的火花和友谊。
《种地吧》（2023）剧照。
然而，这看似用心良苦，有可能带来内容提升的的操作并没有获得喝彩，反而激怒了《种地吧》的忠实观众，他们纷纷采取行动，取消关注官方微博，在互联网上表达绝不接受任何形式的加新人。此后，节目组和常驻嘉宾本人接连发声，表达新人加入的合理性，但观众的怒火仍未平息，反而越烧越旺。
公布换人的过程中，节目组自然有很多操作失当之处，如措辞和方式“过于傲慢”，公布信息的人选如果是嘉宾本人会更合适。但归根结底，双方矛盾的根源在于参演嘉宾的利益。
“十个勤天一个都不能少”的标语是目前观众最大的诉求。他们纷纷表示自己是男嘉宾们的粉丝，而不是节目的粉丝，节目能成主要靠的就是“十个勤天”。换人的行为“就像给初创公司当牛做马累死累活，好不容易做起来了。结果公司立马就要裁你”；也有人猜想这是“前人栽树后人乘凉”，新来的嘉宾是“资源咖”，“摘桃子”，来抢走老嘉宾的资源和镜头。
由此，许多人开始群体性地组织投诉节目，投诉播出平台，甚至跟赞助商留言反映。还有甚者开始深究节目制作组是否是靠这个“赚到钱”了，是否换车换房等，来试图论证嘉宾只是被作为节目制作方的“圈钱工具”。
这显然已经不可以用“观众行为”来解释，而是典型的“饭圈文化”。
从“划地”到“圈粉”的
综艺偶像养成
讽刺的是，如今这些“攻击”节目组的粉丝们恰恰是节目组亲自养成的。
无论在立意上怎么拔高或者狡辩，自始至终，《种地吧·少年篇》是一个“偶像养成”的节目，它的核心看点绝非“种地”，而一直是“少年”。
节目组一开始选择的嘉宾就是“少年”，第三季新招聘公告上招聘的18到30岁年轻男性，也是在对标“少年”。
这并不意味着嘉宾们只是来作秀或者不用心——他们的真心和付出大家都看在眼里。但，不可否认的事实是，广大综艺观众（80%为女性）就是喜欢的看年轻、英俊、生机勃勃的男孩们。主角如果换成中老年、外表平庸的普通人，这档节目在市场上绝不会受到如此大的欢迎。
为了达成“养成偶像”的目的，节目组可谓打造了一场完美的“综艺景观”：
内容上，节目组拼命呈现出一群近乎无缺陷的主角。节目组通过土地的广阔，“零片酬”的噱头（实际上综艺嘉宾的收入可以不局限于片酬）、有限的物资创造出了一副堪称“内娱缅北”的景象。而艰苦条件下的他们对社会有极强的荣誉感和责任感，少有一己私欲，更多的是团魂，吃苦，拼搏，学习，身上挂满了正面标签。
播出形式上，除了比起其他综艺更长的录播周期，还有频繁的直播，以及团综和演唱会等等形式，可谓是全方位立体式陪伴，培养粉丝的黏性。
更不要说，粉丝们被打上了“禾伙人”标签，与节目内容以及嘉宾进行深度绑定。尽管没有进行公投， “禾伙人”俨然是101中“全民制作人”的另一个版本，为粉丝们带来的是强参与感和成就感，好像这一切成功都“有屏幕前的你一份”。
《种地吧》（2023）剧照。
以上种种标志性的“圈粉”伎俩，本身会回导致养育出的观众是拥有极高情感浓度的集群化的粉丝。
需要注意的是，粉丝甚至更广泛的社会大众往往会认为真人秀，尤其是含有直播的真人秀很难造假。一方面，长时间的拍摄和部分直播让“演绎”变得困难；另一方面，难道这群明星的演技有这么好吗？（如果他们的演技这么好，怎么真正演戏的时候表现不好呢？）
但事实上，真人秀中利用“半真半假”的方式来包装偶像早已不是什么秘密。
“真实”作为一种养成策略
常年研究东亚大众流行文化，尤其对于偶像产业有深度见解的日本文化批评家宇野常宽在他的著作《小人物时代（リトル・ピープルの時代）》中分析日本知名偶像团体“AKB48”和“小猫俱乐部”后得到结论，称与其他被缜密设定的偶像相比，“AKB48”和“小猫俱乐部”都是通过强调其“业余/素人感”来向消费者们演示其真实和“非伪造”的感觉，并取得了成功。
而偶像之父秋元康，正是通过在节目中进行一部分所谓“选拔内幕/后台”放送来创造沉浸感。甚至有些镜头会假装是隐藏摄像机拍摄，来“揭露”偶像在休息室的真实面目，给消费者上帝视角的感觉。有些时候，他们也会额外展现一些无关紧要的偶像小瑕疵，让内容产生真实感，引发更深层的观众情感共鸣。
宇野常宽认为，这种“半透明”的真实感已经成为我们这个“小人物”时代的常态，把自己定义为某个类型的人物/角色（即为自己创建的人设）早就是当下应对繁多而不同的社群交流的一部分——我们在（无意识之中）用某种特定的角色身份面对某个群体，就像打出合适的卡牌那样。
也正是在这种“半真半假”的遮掩之下，《种地吧》的老观众们才会相信一个看似荒谬的结论——这样一群外表优秀，签约公司并走上星路的嘉宾是真的爱土地，想要长期当农民而不是从事别的演艺工作。
但实际上，所有内容依旧处于制作人控制之下，无论是从议程、拍摄范畴还是剪辑上，观众看到的都只有他们需要看到的那一部分。
《种地吧》（2023）剧照。